Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald (2018): Retorika Gelap Penyihir Revolusioner, Labirin Silsilah Keluarga, dan Bayang-Bayang Perang Dunia Sihir

Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald (2018) merupakan sekuel kedua dalam seri prekuel Wizarding World arahan sutradara David Yates yang kembali ditulis naskahnya secara langsung oleh J.K. Rowling. Menggeser nada cerita yang semula ringan dan penuh keajaiban fauna magis menjadi jauh lebih kelam serta politis, film ini menempatkan Johnny Depp sebagai pusat gravitasi cerita lewat perannya sebagai penyihir hitam kharismatik, Gellert Grindelwald. Dengan latar kota Paris tahun 1927, kisah ini memperluas skala konflik dari sekadar petualangan penyelamatan makhluk gaib menuju perpecahan ideologis yang mengancam tatanan dunia sihir dan manusia biasa.

Cerita dimulai dengan pelarian dramatis Gellert Grindelwald saat tengah dipindahkan dari penjara Kementerian Sihir Amerika menuju Eropa. Setelah berhasil bebas, Grindelwald mulai mengumpulkan pengikut setianya di Paris dengan menyebarkan ideologi supremasi penyihir murni yang dibungkus retorika damai namun manipulatif. Di sisi lain, Albus Dumbledore muda (Jude Law) yang tidak dapat melawan Grindelwald secara langsung meminta mantan muridnya, Newt Scamander (Eddie Redmayne), untuk pergi ke Paris guna menemukan Credence Barebone (Ezra Miller) sebelum anak muda berkekuatan dahsyat tersebut jatuh sepenuhnya ke dalam pelukan sang penyihir hitam.

Perjalanan Newt membawanya kembali bertemu dengan Tina Goldstein (Katherine Waterston), Jacob Kowalski (Dan Fogler), serta Queenie Goldstein (Alison Sudol) yang mulai goyah keyakinannya akibat aturan ketat dunia sihir yang melarang pernikahannya dengan manusia biasa. Pencarian jati diri Credence mempertemukan berbagai faksi yang saling bertabrakan kepentingan, termasuk kemunculan Leta Lestrange (Zoë Kravitz) yang menyimpan trauma masa lalu kelam terkait garis keturunan keluarganya. Semua benang merah konflik tersebut bermuara pada rapat akbar rahasia Grindelwald di makam keluarga Lestrange yang menguji kesetiaan setiap karakter.

Kekuatan utama film ini bertumpu pada penampilan memukau Johnny Depp sebagai Gellert Grindelwald yang tampil sangat dingin, tenang, dan persuasif. Berbeda dari sosok Lord Voldemort yang menebar teror lewat ketakutan fisik, Depp menghidupkan Grindelwald sebagai seorang orator ulung yang mampu memikat hati massa lewat pidato empatik dan visi masa depan yang tampak masuk akal. Karisma mengerikan Depp berpadu apik dengan kehadiran Jude Law sebagai Albus Dumbledore muda yang cerdas, penuh rahasia, dan menyimpan beban masa lalu emosional bersama sang antagonis.

Selain duel psikologis antara dua penyihir legendaris tersebut, penampilan Zoë Kravitz sebagai Leta Lestrange memberikan dimensi tragedi manusiawi yang kuat di tengah hiruk-pikuk sihir. Pengakuan Leta mengenai kesalahan masa lalunya menjadi salah satu momen paling emosional yang berhasil membumikan cerita di tengah banyaknya subplot yang berjalan bersamaan. Namun, porsi layar Eddie Redmayne sebagai Newt Scamander justru terasa tersisih di filmnya sendiri, menjadikannya lebih sering berperan sebagai pengamat pasif di tengah intrik politik para penyihir dewasa.

Dari segi estetika dan desain produksi, The Crimes of Grindelwald menyajikan kemewahan visual gotik yang sangat memanjakan mata. Sinematografer Philippe Rousselot menangkap atmosfer kota Paris era 1920-an yang muram namun elegan, lengkap dengan detail arsitektur Kementerian Sihir Prancis yang artistik serta efek visual makhluk-makhluk magis baru seperti Zouwu yang memukau. Sekuens pembuka pelarian kereta tahanan di tengah badai petir dan klimaks lingkaran api biru di penghujung film menjadi bukti pencapaian efek spesial tingkat tinggi yang menegangkan.

Aspek musik yang kembali digarap oleh komposer James Newton Howard turut memperkaya atmosfer misteri dan melankolia sepanjang film. Howard meracik tema musik baru yang lebih kelam dan bernuansa tragis untuk mengiringi pergerakan Grindelwald maupun rahasia keluarga Lestrange, sambil tetap menyisipkan sentuhan nostalgia tema ikonis Hedwig's Theme saat kamera menyoroti sekolah sihir Hogwarts. Perpaduan tata suara yang menggelegar dan skor orkestra yang emosional berhasil menjaga tensi ketegangan meski ritme penceritaan kerap berpindah-pindah lokasi.

Namun, kelemahan terbesar film ini terletak pada naskah J.K. Rowling yang terlalu padat oleh terlalu banyak karakter baru, sub-plot yang bercabang, serta pengungkapan silsilah keluarga yang terasa membingungkan. Alih-alih membangun alur cerita yang fokus dan rapi, film ini sering kali terasa seperti jembatan penghubung yang terburu-buru menumpuk petunjuk demi sekuel berikutnya, termasuk kejutan identitas Credence di akhir film yang memicu perdebatan di kalangan penggemar setia Harry Potter. Secara keseluruhan, jika Anda mencari struktur cerita yang solid dan fokus pada petualangan Newt Scamander, sekuel ini mungkin terasa berantakan, namun sebagai sebuah tontonan fantasi kelam dengan akting kelas atas dari Johnny Depp dan Jude Law serta visual yang memukau, film ini tetap menyajikan pengalaman sinematik yang memikat.

Murder on the Orient Express (2017): Kemewahan Nostalgia Rel Kereta, Dilema Moralitas Hukum, dan Simfoni Akting Bertabur Bintang

Murder on the Orient Express (2017) merupakan adaptasi layar lebar keempat dari novel detektif klasik mahakarya Agatha Christie yang disutradarai sekaligus dibintangi oleh Kenneth Branagh. Berperan sebagai detektif legendaris asal Belgia, Hercule Poirot, Branagh menghidupkan kembali kisah misteri pembunuhan dalam ruang tertutup yang ikonis dengan sentuhan sinematik megah era Hollywood klasik. Didukung oleh jajaran ansambel bintang kelas atas—termasuk Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Penélope Cruz, Judi Dench, hingga Willem Dafoe—film ini tidak hanya menawarkan teka-teki kriminal semata, tetapi juga pergulatan batin mengenai arti keadilan sejati.

Cerita dimulai ketika Hercule Poirot yang tengah mendambakan liburan tenang terpaksa menaiki kereta api mewah Orient Express dari Istanbul menuju London. Perjalanan yang awalnya berlangsung elegan berubah menjadi mimpi buruk saat longsoran salju menghentikan laju kereta di tengah pegunungan bersalju Yugoslavia yang terpencil. Keesokan paginya, seorang pengusaha barang antik yang mencurigakan bernama Samuel Ratchett (Johnny Depp) ditemukan tewas mengenaskan di dalam kompartemennya dengan belasan luka tusukan.

Terjebak bersama belasan orang asing di dalam gerbong yang terisolasi, Poirot diminta oleh sahabatnya yang juga direktur kereta, Bouc (Tom Bateman), untuk segera mengungkap pelaku pembunuhan sebelum polisi setempat tiba. Penyelidikan Poirot perlahan menguak bahwa Ratchett sebenarnya adalah seorang penjahat kejam dengan masa lalu kelam yang terlibat dalam tragedi penculikan dan pembunuhan seorang anak kecil di Amerika Serikat. Setiap penumpang di dalam gerbong tersebut—mulai dari janda centil Caroline Hubbard (Michelle Pfeiffer), misionaris taat Pilar Estravados (Penélope Cruz), hingga Putri Dragomiroff (Judi Dench)—ternyata memiliki motif tersembunyi yang saling terhubung dengan tragedi masa lalu sang korban.

Kekuatan utama film ini terletak pada penampilan Kenneth Branagh yang berhasil memadukan sisi eksentrik, obsesif-kompulsif, dan ketajaman intelektual Hercule Poirot dengan kerentanan emosional yang manusiawi. Dengan kumis tebal ikonisnya yang mencuri perhatian, Poirot digambarkan sebagai pria yang memandang dunia dalam hitam dan putih, namun perlahan dipaksa menghadapi area abu-abu moralitas manusia. Di sisi lain, Johnny Depp tampil efektif meski dengan durasi layar yang singkat sebagai Samuel Ratchett, berhasil memancarkan aura licik, paranoid, dan menjijikkan yang membuat penonton langsung memahami mengapa begitu banyak orang menginginkan kematiannya.

Selain performa Branagh dan Depp, kehadiran Michelle Pfeiffer sebagai Caroline Hubbard menjadi pencuri perhatian utama yang memberikan bobot dramatis paling menyentuh di babak akhir. Transisi karakter Pfeiffer dari sosok wanita sosialita yang tampak dangkal dan cerewet menjadi figur yang menyimpan luka batin mendalam dieksekusi dengan sangat memukau. Meskipun jumlah karakter yang sangat banyak membuat beberapa aktor pendukung hebat seperti Willem Dafoe dan Olivia Colman mendapatkan porsi pengembangan yang terbatas, interaksi singkat mereka tetap mampu menjaga ketegangan psikologis di dalam gerbong.

Dari segi estetika dan sinematografi, film ini merupakan suguhan visual yang luar biasa mewah dan memanjakan mata. Direkam menggunakan format film 65mm yang langka, sinematografer Haris Zambarloukos menangkap keindahan lanskap bersalju pegunungan Alpen serta detail interior kereta Orient Express yang kaya akan kayu mahoni, beludru, dan kaca kristal. Penggunaan sudut pengambilan gambar yang unik—seperti sorotan kamera dari atas langit-langit gerbong saat investigasi berlangsung—berhasil menyuntikkan dinamika visual segar ke dalam latar lokasi yang sempit dan terbatas.

Aspek audio turut berperan krusial dalam membangun atmosfer misteri yang elegan sekaligus melankolis. Komposer langganan Branagh, Patrick Doyle, meracik skor musik orkestra yang mampu mengiringi ritme investigasi dengan alunan piano yang lembut namun menyimpan ketegangan tersembunyi. Lagu penutup berjudul Never Forget yang dinyanyikan langsung oleh Michelle Pfeiffer memberikan penutup emosional yang hangat dan menyayat hati setelah klimaks pengungkapan kasus yang penuh dilema.

Namun, bagi penonton yang sudah hafal dengan jalan cerita novel Agatha Christie atau versi film tahun 1974 arahan Sidney Lumet, unsur kejutan pada akhir cerita tentu tidak lagi terasa mengejutkan. Beberapa kritikus juga menilai bahwa paruh pertama film bergerak sedikit lambat dalam memperkenalkan setiap tersangka sebelum akhirnya memadatkan terlalu banyak pengakuan emosional di penghujung durasi. Secara keseluruhan, meskipun tidak menghadirkan pembaruan alur cerita yang radikal, Murder on the Orient Express tetap menjadi tontonan misteri klasik yang sangat elegan, menawan secara visual, dan memuaskan sebagai sebuah studi karakter tentang duka dan pembalasan dendam.

Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales (2017): Dendam Hantu Lautan, Mitologi Trisula Poseidon, dan Senja Kala sang Kapten Jack Sparrow

Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales (2017) merupakan film kelima dalam waralaba petualangan bajak laut populer produksi Disney sekaligus penanda kembalinya Johnny Depp sebagai karakter ikonis Kapten Jack Sparrow. Disutradarai oleh duo sineas asal Norwegia, Joachim Rønning dan Espen Sandberg, film ini berusaha membawa kembali semangat petualangan klasik dari trilogi awalnya setelah arah cerita yang sempat menyimpang pada seri keempat. Menggabungkan elemen horor supranatural dengan aksi laut berskala masif, kisah ini menyoroti pertemuan antara generasi baru pemburu mitos dengan sang bajak laut legendaris yang kini tengah berada di titik terendah kariernya.

Cerita dimulai dengan ambisi Henry Turner (Brenton Thwaites), putra dari Will Turner dan Elizabeth Swann, yang bertekad membebaskan ayahnya dari kutukan abadi sebagai kapten kapal hantu Flying Dutchman. Satu-satunya cara untuk mematahkan kutukan tersebut adalah dengan menemukan Trisula Poseidon, sebuah artefak legendaris yang konon mampu mengendalikan seluruh lautan dan menghapus semua kutukan maritim. Dalam pencariannya, Henry bekerja sama dengan Carina Smyth (Kaya Scodelario), seorang astronom cerdas yang dituduh sebagai penyihir karena kepiawaiannya membaca bintang, serta Kapten Jack Sparrow yang sudah kehilangan kejayaannya dan terpaksa menukar kompas ajaibnya demi sebotol rum.

Tindakan ceroboh Jack yang melepaskan kompasnya tanpa sengaja membebaskan Kapten Armando Salazar (Javier Bardem) beserta kru hantu Spanyolnya dari perangkap Segitiga Setan. Salazar, seorang pemburu bajak laut yang kejam pada masa hidupnya, menyimpan dendam kesumat kepada Jack muda yang pernah menjebaknya hingga tewas dan berubah menjadi mayat hidup. Perlombaan melintasi samudra pun dimulai, mempertemukan aliansi rapuh antara Jack, Henry, dan Carina melawan pasukan hantu Salazar yang tak terhentikan serta kembalinya Kapten Hector Barbossa (Geoffrey Rush) yang kini hidup bergelimang harta.

Kekuatan utama film ini terletak pada kehadiran Javier Bardem sebagai Kapten Salazar yang tampil sangat mengintimidasi sekaligus tragis. Dengan riasan efek visual rambut yang melayang seolah berada di bawah air dan tubuh yang hancur sebagian, Bardem menyuntikkan aura horor gotik yang mengingatkan pada sosok Davy Jones di film-film sebelumnya. Sementara itu, performa Johnny Depp kali ini memicu reaksi yang beragam karena karakter Jack Sparrow digambarkan jauh lebih linglung, ceroboh, dan lebih sering menjadi objek komedi slapstick dibandingkan ahli strategi licik yang penuh perhitungan seperti pada film pertamanya.

Dinamika antara Henry Turner dan Carina Smyth mencoba menghidupkan kembali nuansa romansa petualangan ala Will Turner dan Elizabeth Swann, meskipun porsi pengembangan karakter mereka terasa agak terburu-buru. Untungnya, kehadiran Geoffrey Rush sebagai Kapten Barbossa kembali menjadi jangkar emosional yang kokoh bagi keseluruhan cerita. Hubungan tak terduga antara Barbossa dan Carina memberikan bobot dramatis yang menyentuh di babak ketiga, menjadikan pengorbanan Barbossa sebagai salah satu momen paling berkesan dan mengharukan dalam sejarah waralaba ini.

Dari segi estetika dan pencapaian teknis, film ini menawarkan kemegahan visual yang memanjakan mata dengan anggaran produksi raksasa. Rønning dan Sandberg berhasil merancang beberapa sekuens aksi yang sangat kreatif dan menghibur, seperti adegan perampokan bank di awal film yang menyeret seluruh bangunan melewati jalanan kota, hingga adegan eksekusi guillotine yang berputar secara absurd. Klimaks pertarungan di dasar lautan yang terbelah dua layaknya kisah Musa menjadi pameran efek spesial tingkat tinggi yang memadukan ketegangan laga dengan skala sinematik yang megah.

Aspek musik juga mendapat penyegaran menarik melalui sentuhan komposer Geoff Zanelli, yang mengambil alih tongkat estafet dari mentornya, Hans Zimmer. Zanelli tetap mempertahankan tema musik heroik ikonis waralaba ini sambil menambahkan melodi baru yang lebih kelam dan bernuansa Spanyol untuk mengiringi kemunculan Salazar. Paduan efek suara deburan ombak, derit kayu kapal hantu, dan skor orkestra yang menggelegar berhasil membangun atmosfer petualangan maritim yang imersif dari awal hingga akhir.

Namun, secara naratif, Dead Men Tell No Tales sering kali terjebak dalam pengulangan formula lama dan inkonsistensi sejarah di dalam semestanya sendiri. Banyak penggemar setia menyoroti perubahan latar belakang asal-usul kompas ajaib Jack Sparrow yang bertentangan dengan informasi di film-film sebelumnya, serta penulisan dialog Jack yang terasa kurang tajam. Secara keseluruhan, jika Anda mengharapkan pembaruan cerita yang segar dan kecerdasan karakter Jack Sparrow di puncak kejayaannya, film kelima ini mungkin terasa sedikit melelahkan, namun sebagai tontonan aksi fantasi musim panas yang penuh nostalgia, efek visual memukau, dan penutup emosional bagi beberapa karakter lama, film ini tetap menyajikan hiburan yang solid.

Alice Through the Looking Glass (2016): Simfoni Visual di Negeri Cermin, Paradoks Waktu, dan Rapuhnya Sosok Mad Hatter

Alice Through the Looking Glass (2016) merupakan sekuel petualangan fantasi arahan sutradara James Bobin yang melanjutkan kisah magis karya Tim Burton enam tahun sebelumnya. Film ini kembali mempertemukan jajaran ansambel bintang kelas atas, dengan Mia Wasikowska sebagai sang protagonis tangguh serta Johnny Depp yang kembali menghidupkan peran ikonisnya sebagai Tarrant Hightopp atau Mad Hatter. Mengambil inspirasi bebas dari novel klasik karya Lewis Carroll, narasi film ini menggeser fokus dari sekadar pencarian jati diri menuju perjalanan melintasi dimensi waktu yang penuh dengan muatan emosional.

Cerita dimulai ketika Alice Kingsleigh kembali ke London setelah bertahun-tahun mengarungi lautan sebagai kapten kapal dagang yang pemberani. Di tengah tekanan sosial era Victoria yang berusaha membatasi langkah perempuan, Alice menemukan sebuah cermin ajaib yang membawanya kembali ke dunia bawah tanah, Underland. Setibanya di sana, ia mendapati bahwa sahabat terbaiknya, Mad Hatter, tengah sekarat karena kehilangan semangat hidup akibat keyakinan bahwa keluarganya masih selamat dari tragedi masa lalu.

Demi menyelamatkan sang sahabat, Alice harus meminjam Chronosphere, sebuah bola logam bercahaya yang menjadi pusat kendali seluruh waktu di Underland. Petualangan ini memaksanya berhadapan langsung dengan sosok Time (diperankan dengan jenaka sekaligus berwibawa oleh Sacha Baron Cohen), entitas setengah manusia setengah jam yang menjaga keseimbangan masa lalu, masa kini, dan masa depan. Perjalanan melintasi samudra waktu ini tidak hanya menuntut Alice untuk berpacu melawan detik yang terus berjalan, tetapi juga membawanya menyaksikan akar konflik masa lalu antara White Queen (Anne Hathaway) dan Red Queen (Helena Bonham Carter).

Kekuatan emosional film ini bertumpu pada transformasi karakter Mad Hatter yang dibawakan dengan nuansa berbeda oleh Johnny Depp. Jika pada film pertama Hatter tampil penuh energi eksentrik dan kegilaan yang ceria, kali ini Depp menampilkan sisi yang jauh lebih rapuh, melankolis, dan patah hati. Riasan wajah yang memudar seiring meredupnya harapan hidup Hatter menjadi metafora visual yang kuat tentang dampak trauma dan kesedihan mendalam, membuktikan kemampuan Depp dalam menyuntikkan jiwa kemanusiaan di balik kostum teatrikal yang mencolok.

Selain dinamika Hatter dan Alice, kehadiran karakter Time memberikan warna segar yang menyelamatkan ritme cerita dari kepadatan drama keluarga. Sacha Baron Cohen berhasil menciptakan karakter antagonis yang sebenarnya tidak jahat, melainkan sekadar menjalankan tugas kosmis dengan logika yang kaku namun sering kali mengundang tawa. Interaksi antara sifat impulsif Alice dengan aturan ketat Time menghasilkan ketegangan sekaligus humor cerdas seputar paradoks waktu dan konsekuensi dari upaya mengubah sejarah.

Dari segi estetika dan desain produksi, film ini tetap mempertahankan kemewahan visual yang memanjakan mata meskipun kursi penyutradaraan telah berpindah tangan. Tata artistik dan desain kostum karya Colleen Atwood kembali tampil memukau dengan detail yang rumit, mulai dari istana kastil megah hingga mekanisme jam raksasa di kastil Time yang terasa hidup. Efek visual yang menggambarkan gelombang samudra waktu serta pergeseran realitas di balik cermin dieksekusi dengan sangat halus, menciptakan pengalaman sinematik yang terasa seperti masuk ke dalam lukisan surealis yang bergerak.

Aspek audio turut memegang peranan vital dalam membangun atmosfer dongeng yang megah sekaligus menyentuh. Komposer legendaris Danny Elfman kembali meracik skor musik orkestra yang mampu menyeimbangkan nuansa magis khas Underland dengan ketegangan pacuan waktu. Lagu tema penutup berjudul Just Like Fire yang dibawakan oleh P!nk juga memberikan suntikan energi modern yang selaras dengan semangat pemberontakan dan keberanian Alice dalam menentukan takdirnya sendiri.

Namun, terlepas dari segala kemegahan teknis dan akting para pemerannya, Alice Through the Looking Glass memiliki kelemahan mendasar pada struktur penceritaan yang terasa terburu-buru dan terlalu bergantung pada formula nostalgia. Upaya film ini untuk menjelaskan latar belakang setiap karakter—mulai dari asal-usul kepala besar Red Queen hingga hilangnya keluarga Hatter—sering kali terasa dipaksakan dan mengurangi misteri magis yang seharusnya menjadi daya tarik utama dunia Carroll. Secara keseluruhan, jika Anda mengharapkan kedalaman filosofis yang setara dengan karya sastra aslinya, sekuel ini mungkin terasa agak dangkal secara naratif, namun sebagai sebuah tontonan fantasi keluarga yang penuh warna, hangat, dan memukau secara visual, film ini tetap menawarkan pelarian sinematik yang sangat menghibur.

Kwecang, Kuliner Tradisional Kuningan

Kwecang merupakan salah satu kudapan tradisional khas Kabupaten Kuningan yang berbahan dasar beras ketan dan dibungkus menggunakan daun bambu. Bentuknya menyerupai bacang, yaitu makanan berbahan beras atau ketan yang dibungkus dengan daun tetapi memiliki karakter tersendiri dari segi bahan, tekstur, dan cita rasa. Kwecang dikenal dengan teksturnya yang kenyal dan padat, serta aroma khas yang berasal dari penggunaan bambu sebagai pembungkus.

Dian Nugraha Ramdani (2026), dalam artikelnya di detikJabar berjudul “6 Kuliner Khas Kuningan selain Tape Ketan yang Wajib Dicoba!”, menjelaskan bahwa kwecang merupakan kudapan berbahan dasar ketan yang memiliki bentuk segitiga menyerupai bacang. Beras ketan direndam menggunakan air abu merang sehingga menghasilkan warna kuning transparan dan tekstur kenyal. Ketan kemudian dibungkus dengan daun bambu berbentuk limas segitiga dan direbus selama beberapa jam hingga matang.

Kwecang memiliki karakter yang berbeda dari bacang pada umumnya. Jika bacang biasanya memiliki rasa gurih dengan isian daging atau sayuran, kwecang dikenal lebih sederhana karena bahan utamanya berupa beras ketan tanpa isian. Cita rasanya juga tidak selalu manis. Ahmad Sanusi (2023), dalam artikel “Berburu 5 Camilan Jadul Asli Kuningan” yang diterbitkan Radar Cirebon, menyebutkan bahwa kwecang memiliki rasa yang cenderung tawar dan tekstur kenyal. Karena itu, makanan ini sering dinikmati bersama makanan ringan lainnya.

Sejarah
Sejarah kwecang di Kabupaten Kuningan berkaitan dengan tradisi kuliner masyarakat Tionghoa. Dalam sejumlah pemberitaan mengenai kuliner Kuningan, kwecang disebut memiliki hubungan dengan tradisi masyarakat Tionghoa yang menyajikan makanan berbahan ketan dalam perayaan Festival Peh Cun atau Festival Perahu Naga. Tradisi tersebut kemudian dikenal lebih luas dan mengalami penyesuaian dalam kehidupan masyarakat setempat.

Dian Nugraha Ramdani (2026) menjelaskan bahwa kwecang dari tradisi masyarakat Tionghoa yang biasanya menyajikan makanan tersebut dalam perayaan Festival Peh Cun. Seiring berjalannya waktu, makanan ini diadopsi oleh masyarakat Kuningan dan berkembang menjadi salah satu kudapan yang dapat dikonsumsi sehari-hari. Meskipun demikian, keterangan mengenai proses masuk dan berkembangnya Kwecang di Kuningan belum banyak didukung oleh catatan sejarah tertulis. Oleh sebab itu, hubungan dengan tradisi Peh Cun dapat dipahami sebagai latar budaya yang disebutkan dalam sumber kuliner, sementara riwayat perkembangannya di lingkungan masyarakat Kuningan masih memerlukan penelusuran lebih lanjut.

Keberadaan kwecang sebagai makanan tradisional juga terlihat dari aktivitas para pedagang di pasar-pasar tradisional. Dicky Harisman (2023), dalam artikel “Eti Penjual Kwecang di Pasar Barat Kuningan, Jika Kwecang Dagangnya Tidak Habis Sering Dibagikan ke Masjid” yang diterbitkan DeskJabar, menceritakan keberadaan seorang pedagang Kwecang di Pasar Barat Kuningan yang setiap hari menyediakan makanan tersebut bagi pelanggannya. Keterangan ini memperlihatkan bahwa Kwecang telah menjadi bagian dari kegiatan perdagangan makanan tradisional di pusat keramaian Kabupaten Kuningan.

Dalam perkembangannya, kwecang tidak hanya dijual sebagai makanan untuk konsumsi sehari-hari, tetapi juga dikenal sebagai salah satu oleh-oleh khas Kuningan. Makanan ini dapat ditemukan di pasar tradisional, pusat kota, serta tempat penjualan makanan khas daerah. Bentuknya yang praktis dan daya tahannya setelah direbus membuat kwecang mudah dipasarkan kepada masyarakat maupun pengunjung dari luar daerah.

Keberadaan kwecang hingga sekarang menunjukkan bahwa makanan tradisional dapat bertahan melalui kegiatan produksi dan perdagangan yang berlangsung secara turun-temurun. Para pembuat dan pedagang memiliki peran penting dalam mempertahankan pengetahuan mengenai pemilihan beras ketan, penggunaan bahan tambahan, teknik pembungkusan, dan proses perebusan. Melalui praktik tersebut, kwecang tetap dikenal sebagai bagian dari kekayaan kuliner masyarakat Kuningan.

Kekhasan
Kekhasan kwecang terutama terlihat pada penggunaan beras ketan dan daun bambu sebagai pembungkus. Bentuknya menyerupai limas segitiga atau bacang berukuran kecil. Daun bambu tidak hanya berfungsi sebagai pembungkus, tetapi juga memberikan aroma khas selama proses pemasakan. Setelah direbus dalam waktu cukup lama, beras ketan menjadi padat dan kenyal sehingga bentuknya dapat dipertahankan ketika bungus daun dibuka.

Salah satu unsur yang membedakan kwecang dan olahan ketan lainnya adalah penggunaan air abu atau air ki yang dalam sejumlah sumber juga disebut air abu merang atau air kapur. Bahan tersebut digunakan dalam proses perendaman beras ketan untuk menghasilkan tekstur yang lebih kenyal dan warna kekuningan. Dian Nugraha Ramdana (2026) menyebutkan bahwa perendaman dengan air abu merang menghasilkan warna kuning transparan pada kwecang.

Kekhasan lainnya terletak pada rasa dan cara menikmatinya. Kwecang yang dibungkus daun bambu pada umumnya memiliki rasa relatif tawar atau gurih ringan, sehingga dapat dinikmati bersama makanan lain. Ahmas Sanusi (2023) menyebutkan bahwa kwecang biasa disantap bersama rempeyek, rengginang, gemblong, dan aneka cemilan aslin. Kwecang juga dapat dijadikan pengganti ketupat untuk disantap bersama hidangan berkuah seperti rendang atau soto.

Meskipun demikian, terdapat pula keterangan mengenai kwecang yang disajikan bersama gula sebagai pelengkap. Dalam artikel Siti Nahdia Usman (2024) di Jawa Pos Cirebon, kwecang dijelaskan sebagai kudapan dengan rasa manis dan gurih yang dapat dinikmati bersama gula merah cair. Perbedaan keterangan tersebut memperlihatkan adanya variasi cara menikmati kwecang. Karena itu, rasa dan pelengkapnya tidak dapat disamaratakan untuk seluruh jenis kwecang yang beredar di Kuningan.

Selain varian yang menggunakan daun bambu, Dicky Harisman (2023) juga mencatat adanya kwecang yang dibungkus menggunakan janur kelapa. Varian ini disebut menggunakan campuran beras ketan, kacang merah, dan kelapa. Sementara itu, kwecang yang dibungkus daun bambu memiliki bentuk menyerupai bacang kecil dengan bahan utama beras ketan tanpa kacang.

Peralatan dan Bahan
Peralatan yang digunakan dalam pembuatan kwecang pada dasarnya merupakan peralatan dapur untuk mengolah dan merebus beras ketan. Peralatan tersebut meliputi wadah untuk mencuci dan merendam beras ketan, panci atau dandang berukuran besar, saringan, pisau, talenan, serta tali pengikat untuk mempertahankan bentuk bungkusan. Daun bambu digunakan sebagai pembungkus, sedangkan wadah besar diperlukan untuk menampung kwecang selama proses perebusan.

Bahan utama kwecang adalah beras ketan putih. Bahan tambahan yang digunakan dalam sejumlah resep meliputi air abu merang, air kapur, atau air ki. Penggunaan bahan tersebut berkaitan dengan pembentukan tekstur dan warna kwecang. Daun bambu yang telah dibersihkan digunakan sebagai pembungkus, sedangkan tali digunakan untuk mengikat bungkusan agar tidak terbuka selama proses perebusan.

Pada varian tertentu, bahan yang digunakan dapat lebih beragam. Dicky Harisman (2023) mencatat adanya kwecang yang menggunakan kacang merah dan kelapa serta dibungkus dengan janur kelapa. Dengan demikian, bahan yang digunakan dapat berbeda sesuai jenis kwecang yang dibuat oleh masing-masing pedagang atau pembuat.

Pemilihan beras ketan menjadi bagian penting dalam pembuatan kwecang. Beras ketan yang baik akan menghasilkan tekstur padat dan kenyal setelah direbus. Daun bambu juga perlu dipilih dalam kondisi baik, tidak mudah robek, dan cukup lebar untuk membungkus ketan. Kebersihan daun menjadi perhatian karena bahan tersebut bersentuhan langsung dengan makanan selama proses pemasakan.

Proses Pembuatan
Pembuatan kwecang diawali dengan membersihkan beras ketan menggunakan air bersih. Beras ketan kemudian direndam selama beberapa waktu. Dalam sejumlah resep, air perendam dicampur dengan air abu atau air kapur untuk membantu menghasilkan tekstur kenyal dan warna kekuningan. Setelah direndam, beras ketan dicuci kembali untuk menghilangkan sisa bahan perendam sebelum dibungkus.

Tahap berikutnya adalah menyiapkan daun bambu sebagai pembungkus. Daun bambu dibersihkan dan dapat direbus sebentar agar lebih lentur serta mudah dibentuk. Setelah itu, beras ketan dimasukkan ke bagian tengah daun bambu. Daun dilipat sedemikian rupa hingga membentuk bungkusan menyerupai limas segitiga atau bacang kecil. Bagian ujung dan sisi pembungkus kemudian diikat agar ketan tidak keluar ketika direbus.

Setelah seluruh beras ketan selesai dibungkus, kwecang dimasukkan ke dalam panci besar yang telah berisi air. Bungkusan direbus dalam waktu cukup lama hingga beras ketan matang dan menyatu menjadi padat. Dian Nugraha Ramdani (2026) menyebutkan bahwa proses perebusan dilakukan selama berjam-jam. Lamanya perebusan menjadi salah satu tahapan penting karena menentukan kematangan dan tekstur kwecang.

Setelah matang, kwecang diangkat dan ditiriskan. Bungkusan kemudian dibiarkan hingga cukup dingin sebelum disimpan atau dijual. Daun bambu yang membungkusnya akan memberikan aroma khas pada ketan. Ketika bungkus dibuka, ketan terlihat padat dengan tekstur kenyal dan warna yang dapat berkisar dari putih kekuningan hingga kuning transparan, bergantung pada bahan tambahan dan teknik pengolahannya.

Pada varian yang menggunakan janur kelapa, proses pengolahan dapat berbeda karena bahan yang digunakan tidak sama dengan kwecang berbungkus daun bambu. Dicky Harisman (2023) menyebutkan penggunaan beras ketan, kacang merah, dan kelapa pada varian tersebut. Oleh karena itu, proses pembuatan kwecang perlu memperhatikan jenis dan bahan yang digunakan agar tidak mencampuradukkan teknik pengolahan dari dua varian yang berbeda.

Penyajian
Kwecang umumnya disajikan dalam keadaan utuh dengan daun bambu yang masih membungkus bagian luar ketan. Sebelum disantap, pembungkus dibuka terlebih dahulu sehingga bentuk ketan yang padat dan kenyal terlihat. Bentuknya yang menyerupai bacang membuat kwecang mudah dikenali. Ukurannya relatif praktis sehingga dapat dinikmati sebagai kudapan maupun dibawa sebagai oleh-oleh.

Kwecang yang memiliki rasa relatif tawar biasanya dinikmati bersama makanan ringan lainnya, seperti rempeyek, rengginang, gemblong, atau gorengan. Ahmad Sanusi (2023) juga menyebutkan bahwa makanan ini dapat dijadikan pengganti ketupat ketika Lebaran dan disantap bersama hidangan berkuah, seperti rendang atau soto. Dengan cara tersebut, kwecang tidak hanya berfungsi sebagai kudapan, tetapi juga dapat menjadi makanan pendamping dalam hidangan keluarga.

Pada variasi penyajian lainnya, kwecang dapat dinikmati bersama gula pasir atau gula merah cair. Siti Nahdia Usman (2024) menjelaskan bahwa gula merah cair dapat disiramkan pada Kwecang untuk menghasilkan perpaduan rasa manis dan gurih. Cara penyajian ini memberikan pengalaman rasa yang berbeda dibandingkan kwecang yang disantap bersama camilan asin.

Dalam kehidupan masyarakat Kuningan, kwecang juga dikenal sebagai salah satu makanan yang dijual di pasar tradisional dan pusat oleh-oleh. Keberadaan pedagang seperti yang diberitakan Dicky Harisman (2023) memperlihatkan bahwa kwecang masih menjadi bagian dari kegiatan ekonomi masyarakat. Penjualan makanan ini tidak hanya mempertahankan keberadaan produk kuliner tradisional, tetapi juga menjaga pengetahuan mengenai proses pembuatannya.

Kwecang menunjukkan bahwa kekayaan kuliner tradisional tidak selalu dibentuk oleh bahan yang rumit. Beras ketan yang dipadukan dengan air abu atau air kapur dan dibungkus menggunakan daun bambu dapat menghasilkan makanan dengan karakter yang khas. Teknik pembungkusan dan perebusan yang membutuhkan ketelitian menjadi bagian dari pengetahuan kuliner yang diwariskan melalui praktik sehari-hari.

Keberadaan kwecang sebagai kuliner khas Kabupaten Kuningan memperlihatkan hubungan antara tradisi, bahan pangan, dan kebiasaan masyarakat dalam mengolah makanan. Pelestariannya dapat dilakukan melalui pendokumentasian resep, teknik pembungkusan, serta penelusuran sejarah para pembuat dan pedagangnya. Dengan demikian, Kwecang tidak hanya dikenal sebagai makanan tradisional atau oleh-oleh daerah, tetapi juga sebagai bagian dari pengetahuan kuliner masyarakat Kuningan yang perlu dipertahankan.

Sumber:
Dian Nugraha Ramdani. 2026. “6 Kuliner Khas Kuningan selain Tape Ketan yang Wajib Dicoba!” diakses dari https://www.detik.com/jabar/kuliner/d-8416264/6-kuliner-khas-kuningan-selain-tape-ketan-yang-wajib-dicoba?, 5 November 2026

Dicky Harisman. 2023. “Eti Penjual Kwecang di Pasar Barat Kuningan, Jika Kwecang Dagangnya Tidak Habis Sering Dibagikan ke Masjid,” diakses dari https://deskjabar.pikiran-rakyat.com/gaya-hidup/pr-1136220855/eti-penjual-kwecang-di-pasar-barat-kuningan-jika-kwecang-dagangnya-tidak-habis-sering-dibagikan-ke-masjid, 5 November 2026

Ahmad Sanusi. 2023. “Berburu 5 Camilan Jadul Asli Kuningan,” diakses dari https://radarcirebon.id/2023/01/06/berburu-5-camilan-jadul-asli-kuningan/, tanggal 6 November 2026.

Siti Nahdia Usman. 2024. “Menjelajahi Keunikan Kwecang, Kuliner Lezat Berbalut Daun Bambu Khas Kuningan dengan Cita Rasa Manis Gurih,” diakses dari https://cirebon.jawapos.com/wisata-dan-kuliner/2411070001/menjelajahi-keunikan-kwecang-kuliner-lezat-berbalut-daun-bambu-khas-kuningan-dengan-cita-rasa-manis-gurih?, tanggal 6 November 2026.

Foto:
https://www.instagram.com/p/CfGRWher8jd/

Archive